音乐

音 乐

刘建平

有人夸张地说:音乐可以包揽一切.我认为一个人再怎么对音乐有修养和造诣,他们只能靠意会去感觉那个东西.至于你听到的东西能使你想到什么或眼前浮现出什么图画,那就看每个人不同的修炼水平了.譬如,对于亨德尔的 “广板”, 一个再好的音乐天才,如果不向其介绍作者当时的原创背景和剧作的故事情节, 我想任何人都不可能仅仅听了这段音乐倒过来就准确地知道它是在讲述 “西尔斯”的事情. 音乐它不会象文字那样给出一对一的表达结果. 一般来说都是先知道了故事背景,然后去体会和感受音乐对这件事特有的表达方式.我们知道亨德尔于1738年春在伦敦写了一部题为《西尔斯》的意大利式歌剧，同年4月5日首演于皇家剧院。该剧叙述了古代波斯王西尔斯图谋霸占兄弟的情人而遭失败的故事。 歌剧第一幕第一场中，西尔斯在宫院里唱了一段带宣叙调的咏叹调，仅有一句歌词：“未见过如此可爱、美丽的大树荫。”由于这一咏叹调的旋律优雅、抒情，不仅为历来的歌唱家们所喜爱，而且成了小提琴或管弦乐队在音乐会上演奏的名曲。后人是因为其旋律具有一种特殊的美感而把它视为上品,而不是把它的剧情视为上品. 同时我们也不得不承认,尽管文字表达可以再怎么准确,有时也很难达到音乐所特有的表达意境.文字的东西与图像都属于视觉能感受的范围,而音乐的东西是属于听觉能感受的范围.它们是人能感觉外界的两条通路.完整讲,只有视觉与听觉这两个通道同时打开,作用在人的大脑时,才会产生全方位的立体的完整的和更深刻的感受. 我想一个对音乐造诣很深的人,当他听到一部音乐作品,可能他能大概知道作者所想表达的范围.当这个范围没有文字或语言来辅助解释时,它只是一个朦胧和模糊的感觉.尽管这种感觉会对不同时代具有一定水准的人都会产生某种共鸣, 但人们还是需要文字和语言来了解其背景才会真正地完全地和深刻地感受它. 当一个人还不知道其背景时而产生强烈的共鸣,在很大程度上与听者的本身主观意识有关,特别是与这个人的经历有关. 他能根据这段音乐,从自己的经历去感悟其中的内涵.但他无论如何是不可能仅凭这段音乐去推出它的时代背景,以及这个背景里讲述的真实的故事. 一个出色的音乐家怎么可能听了贝多芬的第三交响乐就知道音乐里讲述的英雄与拿破仑的故事有关? 所以每个人听了一个音乐作品都会有自己不同的理解和感受,而这种理解和感受常常与其经历有关. 可以这样说,那些坐在音乐厅里的听众,大多数是听不懂的. 这里说的 “听不懂”并不是他们不能感受音乐,而是说他们听了这段音乐很难与作者要讲述的那个故事或要表达的事情一一对应起来. 旋律优美,节奏确切,音乐好听,感觉舒服, 引发共鸣,等等可能是绝大多数人的体会.对于贝多芬的交响乐,我不知道听了有多少遍了.从中学时跟着邻居丁树风在他家里偷偷听,一直到现在.说老实话我还是听不懂贝多芬在讲他那时的故事,因为我们不是生活在那个时代的人,我怎么可能通过这部音乐就准确地知道他想表达的事情呢? 再说,我也确实没有那种修养.但是,通过反复听他的作品,我的确渐渐地喜欢上了他的音乐.有时在听他的作品时,脑子里会浮现出与自己经历有关的事来,有时会有许多美好的图像画面在脑子里闪过, 特别是当听到某个旋律引发一种思绪时,若这个被想到的事情与音乐太 “合拍”时,会让人浑身有种抽搐的感觉. 人们常说触景会生情, 同样对于音乐也会触旋律而生情的. 我们也同意很多人对贝多芬交响乐作品的评论,说他最好的是:第三交响乐(英雄), 第五交响乐(命运),第六交响(田园),和第九交响乐(欢乐颂). 因为这几部作品的旋律太不一般了. 有人评价说, 直到今天还没有一个后来的音乐天才有一部交响乐超过贝多芬的. 不过我认为,从一个完整的系统来看,这话是对的.的确,又有谁能拿得出那样杰出的九部完整的大作呢? 然而,就其中某一个局部来看,我们今天有太多的交响作品要超过他. 譬如,象美国有很多大片中的交响乐插曲,都是非常非常优美和感人的. 交响作品只有同时代结合在一起,只有与生活的场景联系在一起,只有把音乐融化在现实的图画中,那才有其真正的意义和特殊的魅力.